Mancano solo TRE sabati… e per chi scrive l’emozione sale… i ricordi incalzano e vanno a molti anni fa quando nel ruolo di produttore artistico di sala (praticamente quello che sta al mixer durante una registrazione) feci il mio primo incontro con Andrea.. Ricordo lo sconcerto quando Andrea inizio’ a “fare il suono”… io e il mio assistente, Sandro Cappelletti, “assistente” con un sorriso perche’ la differenza di “ruolo” era solo formale, ci guardammo praticamente subito negli occhi dopo averli posati e riposati sui wumeter del banco.. non solo le orecchie ci dicevano che stavamo per incontrare qualcosa di fuori dal “consueto” (in quel periodo ci capitavano musicisti di altissimo livello), ma anche gli occhi rimanevano incantati nell’osservare la “trascrizione” visiva del suono che proveniva dalla sala di ripresa… un equilibrio e un controllo incredibili che con il passare dei minuti arrivava praticamente alla magia! Un sorriso di grande soddisfazione (sono questi incontri che fanno davvero la soddisfazione di un fonico) reciproco ci accompagno’ per tutta la mezza ora abbondante che trascorse per il primo incontro “secco” di Andrea con i nostri microfoni… mezza ora che era gia’ a livello di registrazione “buona”, ma che ci riservo’ subito la prima sorpresa.. Andrea faticava a “riconoscersi” nel suono che ascoltava in cuffia! EPPURE… il suono prodotto era gia’ perfetto e anche al suo controllo ottenne subito l’ok, pero’… bisognava metterlo in condizione di “pilotare” il suono dandogli un “ascolto” fedele a quello a cui era abituato… Andrea non era ancora “abituato” alla sala di ripresa e il suo riferimento erano .. LE PROPRIE ORECCHIE ! Risolvemmo con una sorta di stratagemma.. piazzammo un ottimo microfono all’altezza dell’orecchio e rimandammo in cuffia QUEL SUONO e non quello che riprendeva la chitarra nel vero senso della parola… Un metodo sicuramente un po’ empirico ma che porto’ piu’ vicini al suono che effettivamente un chitarrista sente “davvero” , suono che per la natura “fisica” di una chitarra non e’ esattamente quello che ascolta chi e’ davanti al chitarrista…. in fondo era la cosa piu’ logica da farsi ,ma come per tutte le cose davvero “logiche”  spesso serve un “grande” per renderle tali…. ARRIVO’ SUBITO L’OK! Impostato cosi “sentiva” il “suo” suono e poteva quindi pilotarlo al meglio… Il resto fu un’autentica galoppata verso la conclusione di un progetto sonoro arditissimo, questo:

Domenico Scarlatti                                 Sonata K 208 in la maggiore (Andante e cantabile)

(1685-1757)                                         Sonata K 175 in la minore (Allegro)

Johann Sebastian Bach                          Preludio, Fuga e Allegro BWV 998

(1685-1750)

Domenico Scarlatti                                 Sonata K 146 in sol maggiore

Sonata K 391 in sol maggiore (Minuet – Allegro)

Johann Sebastian Bach                          Ciaccona in re minore (dalla Partita BWV 1004)

Domenico Scarlatti                                 Sonata K 213 in re minore (Andante)

Sonata K 309 in re maggiore (Allegro)

Tutte le trascrizioni sono di Andrea Dieci.

ANDREA DIECI
Andrea Dieci si è laureato con il massimo dei voti, la Lode e la Menzione Speciale al Conservatorio “G. Verdi” di Milano, dove ha studiato nella classe di Paolo Cherici. È stato allievo di Oscar Ghiglia dapprima ai Corsi Estivi di perfezionamento dell’Accademia Musicale Chigiana di Siena, conseguendovi sempre il Diploma di Merito, e successivamente alla Musikakademie di Basilea, dove nel 1992 gli è stato conferito il “Solistendiplom”. Ha inoltre partecipato a masterclass tenute da Julian Bream.

Vincitore del 1° Premio ai concorsi internazionali di Gargnano, Lagonegro (dedicato alla musica per chitarra del XX secolo) e “De Bonis” di Cosenza, Andrea Dieci è stato definito “an impressive guitarist” dal Times Herald e “una vera star della chitarra classica” dal Corriere della Sera. Ha debuttato come solista all’età di tredici anni e, da allora, ha tenuto centinaia di concerti come solista, in varie formazioni cameristiche e con orchestra in Europa, negli Stati Uniti, in America centrale e del Sud, Asia e Africa, figurando nell’ambito di manifestazioni di rilevanza mondiale quali il Festival dei Due Mondi di Spoleto, il Festival Internazionale della Guitar Foundation of America (GFA) e il Festival Chitarristico Internazionale di Singapore. Si è esibito in sale prestigiose: Dai-Ichi Seimei Hall a Tokyo, DBS Auditorium a Singapore, Meng Hall a Los Angeles, Ataturk Centre e Cemal Resit Hall a Istanbul, ecc. Recentemente ha effettuato la sua settima tournée in Inghilterra, debuttando a Londra e suonando in diretta radiofonica per la BBC.

Il suo repertorio spazia da Bach agli autori contemporanei e include l’integrale delle opere chitarristiche di Heitor Villa-Lobos e Toru Takemitsu, nonché le più importanti composizioni cameristiche e per chitarra e orchestra. Ha presentato in prima esecuzione numerosi lavori di compositori contemporanei a lui dedicati. Tra i suoi recenti progetti, l’esecuzione integrale delle opere di Heitor Villa-Lobos nel 50° anniversario della morte del compositore (2009) in vari Paesi europei e negli Stati Uniti. Ha inoltre eseguito in concerto monografie dedicate a Manuel Maria Ponce e a Toru Takemitsu.

Ha effettuato registrazioni per varie emittenti radiofoniche e televisive (tra cui RAI, Radio Nacional Española, BBC, Radio Televisione Svizzera Italiana, Euroradio) e ha inciso 8 CD per le etichette MAP Golden, Bèrben e Nuova Era. Tra questi, una monografia sulla musica per chitarra di Manuel Maria Ponce, un doppio CD dedicato all’opera completa per chitarra sola di Toru Takemitsu (premiato con la “Chitarra d’Oro 2005” quale miglior CD chitarristico dell’anno al Convegno Internazionale di Chitarra di Alessandria) e un recente doppio CD, pubblicato dalla MAP Maestro, dedicato all’opera completa per chitarra sola di Heitor Villa-Lobos.

Recentemente è stato professore ospite presso l’Istituto Musicale Pareggiato “C. Monteverdi” di Cremona. Attualmente è docente presso l’Accademia Chitarristica “G. Regondi” di Milano, della quale è co-fondatore, e presso il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste. Ha tenuto masterclass e seminari per rinomate istituzioni musicali, Università e Conservatori in Italia, Francia, Svizzera, Spagna, Inghilterra, Polonia, Bulgaria, Grecia, Brasile, Messico, USA, Singapore e Giappone.

Non manca molto alla terza edizione di SABORCLASSIC! Quest’anno ci sara’ un grande chitarrista, uno dei rappresentanti piu’ prestigiosi della CHITARRA CLASSICA a livello internazionale: ANDREA DIECI – (Site) ! Nel pieno di una carriera che lo ha portato con la sua preziosa chitarra a diffondere il suono della ‘chitarra classica italiana’ praticamente in tutto il Mondo e nelle location piu’ prestigiose (un’occhiata al sito di Andrea Dieci puo’ permettere di approfondire…), arriva a Cavagnano… nella chiesetta che sovrasta l’unica piazza della sempre animatissima frazione di CUASSO AL MONTE!. Cosi come e’ stato per i grandi musicisti che lo hanno preceduto nel piccolo Saborclassic ,Andrea Dieci “aggiunge” e ribadisce la maestosa modestia che contraddistingue sempre i grandi interpreti della grande musica… accettando una location e un contesto la cui tradizione si limita alle due edizioni precedenti di Saborclassic che con il suo minuscolo budget… ma la sua sincera voglia di incontrare davvero la grande musica, a sua volta ribadisce che “si puo’ “…. Saborclassic e’ nato nel segno del Barocco (e non come festival Barocco vero e proprio ) e del Barocco ha intrapreso l’esplorazione dei timbri… dopo trombe , timpani, violino e clavicembalo.. come mai LA CHITARRA CLASSICA ? Semplicemente perche’ Saborclassic non pretende di essere davvero un festival di Barocco, pretende invece prima di tutto di essere un incontro annuale con LA GRANDE MUSICA tramite almeno UN grande interprete, e del resto una sola serata , anche se a livello altissimo come l’anno scorso (Roberto Ranfaldi al violino e Maurizio Fornero al clavicembalo) e della prima edizione (l’Ensamble Barocco di Biagio Carlomagno) non puo’ che essere solo un omaggio al Barocco… soprattutto quindi “pretende” solo di offrire alle persone di Cavagnano e delle persone ai piu’ anziani… un’occasione preziosa per ascoltare grande musica e della grande musica magari del Barocco ad altissimo livello… NON E’ MICA POCO PERO’ DAI ! Saborclassic 3 sara’ quindi ancora Barocco, ma non con un timbro “nativo” del Barocco e piuttosto tramite un timbro di chitarra… strumento piuttosto recente, ma che nel Barocco ha radici profondissime (Liuto) e che se plasmato da cuore, preparazione e mani di primissimo livello come quelle di Andrea Dieci (chitarrista con un “dna” molto vicino al liuto)…, puo’ comunque giganteggiare, specialmente se l’acustica e’ quella di una chiesa come quella di Cavagnano di Cuasso al Monte! Avremo quindi due componenti interessantissime… il Barocco e il chitarrista, una grande chitarrista, uno dei pochi al mondo davvero in grado di “porgere” al pubblico QUALSIASI aspetto e suono della chitarra classica (il suo e’ un repertorio incredibilmente vasto che va dalle trascrizioni di Barocco ai brani piu’ arditi della chitarra classica contemporanea) … che accetta la “sfida”, ed e’ davvero un sfida difficile e affascinante… ANDREA DIECI! Un concerto davvero DA NON PERDERE! Sabato 2 Giugno 2012 , ore 21.00 precise…

Senti…. ho scritto tutto di getto, non saprei fare diversamente, ma davvero spero.. insomma , SE PUOI .. NON MANCARE!

Il Nuovo raccolto – Acrilico su tela – 70x100cm

Sono le donazioni ufficializzate durante la cena di Sabor 2011.
Solo un piccolo passo in piu’ di una marcia che continua da diciassette anni sulla strada della solidarieta’, nello stile di Sabor, divertimento-solidale.
Il breve ma incisivo discorso del grande Presidente di Sabor, l’inossidabile Paolo Iop, ha lasciato trasparire una soddisfazione molto “alla Sabor”, cioe’ immediatamente proiettata in avanti… verso il consolidamento di alcune piccole, ma preziose iniziative, come Saborclassic ,e nuovi “scenari” possibili… SABORCOLOR…
Piccoli rametti di una quercia, la FESTA BRASILEIRA, sotto alla quale e’ cresciuto il grande, fantastico pubblico di Sabor, degnamente rappresentato anche durante la Cena annuale. Una quercia che anche quest’anno ha dato i suoi frutti e che si prepara , come sempre, a stupire ancora nel 2012!
Sabor E LA SUA SEDE, la sede di tutti gli amici di Sabor non puo’ che ringraziare il buon Dio per l’opportunita’ che una piccola grande idea di 17 anni fa…. offre , oggi piu’ che mai, a chiunque voglia provare ad unirsi all’incredibile pubblico di Sabor.
GRAZIE A TUTTI!